La cantautora catalana Judit Neddermann presenta Llibert, un tema dedicado a su abuelo fallecido hace dos años, en el que reflexiona sobre la vida y la muerte como un ciclo continuo. La canción, publicada en la misma fecha de su muerte, se acompaña de un videoclip rodado en espacios significativos para su memoria familiar.
La cantautora catalana Judit Neddermann presenta Llibert, un tema dedicado a su abuelo fallecido hace dos años, en el que reflexiona sobre la vida y la muerte como un ciclo continuo. La canción, publicada en la misma fecha de su muerte, se acompaña de un videoclip rodado en espacios significativos para su memoria familiar.
La compositora e intérprete Judit Neddermann publica Llibert, una nueva canción concebida como homenaje a su abuelo, fallecido el 18 de marzo de hace dos años. La elección de la fecha de lanzamiento coincide con ese aniversario, reforzando el carácter conmemorativo de una pieza que nace desde la experiencia personal y el vínculo familiar.
Los cuatro referentes de la música chilena compartirán escenario el próximo 25 de abril en el Parque Estadio Nacional en la primera edición del festival Canción Nacional. El encuentro reunirá a figuras clave de la Nueva Canción Chilena y el Canto Nuevo en una cita concebida como acto de memoria colectiva y celebración.
Los cuatro referentes de la música chilena compartirán escenario el próximo 25 de abril en el Parque Estadio Nacional en la primera edición del festival Canción Nacional. El encuentro reunirá a figuras clave de la Nueva Canción Chilena y el Canto Nuevo en una cita concebida como acto de memoria colectiva y celebración.
Las formaciones Illapu, Inti-Illimani Histórico, Quilapayún y Congreso protagonizarán el próximo 25 de abril la primera edición del festival Canción Nacional, que tendrá lugar en el Parque Estadio Nacional.
El cancionista uruguayo Jorge Drexler presenta Taracá, su decimoquinto álbum, una obra dedicada a la memoria de su padre en la que el candombe y otros ritmos rioplatenses dialogan con distintas generaciones de músicos. Grabado en Montevideo, el disco articula una dimensión íntima con una exploración de la tradición musical uruguaya.
El cancionista uruguayo Jorge Drexler presenta Taracá, su decimoquinto álbum, una obra dedicada a la memoria de su padre en la que el candombe y otros ritmos rioplatenses dialogan con distintas generaciones de músicos. Grabado en Montevideo, el disco articula una dimensión íntima con una exploración de la tradición musical uruguaya.
El músico y compositor Jorge Drexler publica Taracá, su nuevo trabajo discográfico, concebido como un álbum profundamente personal dedicado a la memoria de su padre, Gunther Drexler. El lanzamiento coincide con la fecha de nacimiento de su padre, estableciendo desde el inicio una dimensión simbólica que atraviesa todo el proyecto.
La cantautora mexicana Silvana Estrada lanza Vendrán suaves lluvias, un álbum producido por ella misma con arreglos de Owen Pallett, en el que transforma el duelo, el agotamiento y la introspección en un cancionero íntimo que explora la relación entre belleza y esperanza.
La cantautora mexicana Silvana Estrada lanza Vendrán suaves lluvias, un álbum producido por ella misma con arreglos de Owen Pallett, en el que transforma el duelo, el agotamiento y la introspección en un cancionero íntimo que explora la relación entre belleza y esperanza.
La compositora e intérprete Silvana Estrada publica Vendrán suaves lluvias, un nuevo trabajo que surge tras un periodo de intensa actividad internacional con su anterior álbum Marchita. Después de años de gira, la artista regresó a un espacio de silencio marcado por el agotamiento físico y emocional.
La cantante, compositora y productora argentina Barbarita Palacios publica Vivir Así, un álbum producido de forma independiente junto a su banda que profundiza en una identidad colectiva y explora temas como la memoria, el amor y la transformación social. El disco incluye colaboraciones de figuras como Barbi Recanati, Ricardo Mollo, León Gieco y Gustavo Santaolalla.
La cantante, compositora y productora argentina Barbarita Palacios publica Vivir Así, un álbum producido de forma independiente junto a su banda que profundiza en una identidad colectiva y explora temas como la memoria, el amor y la transformación social. El disco incluye colaboraciones de figuras como Barbi Recanati, Ricardo Mollo, León Gieco y Gustavo Santaolalla.
La cantante, compositora y productora argentina Barbarita Palacios presenta Vivir Así, su tercer álbum solista y el más personal de su trayectoria. Concebido como un proyecto completamente independiente, el disco marca un punto de inflexión en su recorrido artístico al ser producido, por primera vez, junto a su banda, integrada por Javier Casalla, Nicolás Rainone y Lucero Carabajal.
El proyecto liderado por La Mari publica Chambao – 25 Aniversario, un álbum con 25 colaboraciones que revisita su repertorio y celebra un cuarto de siglo de trayectoria. El disco marca el inicio de una gira internacional que llevará su música por Europa y América a lo largo de 2026.
El proyecto liderado por La Mari publica Chambao – 25 Aniversario, un álbum con 25 colaboraciones que revisita su repertorio y celebra un cuarto de siglo de trayectoria. El disco marca el inicio de una gira internacional que llevará su música por Europa y América a lo largo de 2026.
El grupo Chambao lanza Chambao – 25 Aniversario, un nuevo trabajo discográfico con el que conmemora sus 25 años de trayectoria. El álbum, publicado el 6 de marzo, reúne 25 canciones y 25 colaboraciones, configurando un proyecto concebido como homenaje tanto a su público como a todas las personas que han formado parte del recorrido musical del grupo.
La cantora venezolana Cecilia Todd fue condecorada en la Casa de la Cultura y la Libertad "Alí Primera" en Venezuela durante un homenaje que reunió a referentes de la música popular. La distinción reconoce su aporte a la identidad cultural del país tras más de cinco décadas de trayectoria.
La cantora venezolana Cecilia Todd fue condecorada en la Casa de la Cultura y la Libertad "Alí Primera" en Venezuela durante un homenaje que reunió a referentes de la música popular. La distinción reconoce su aporte a la identidad cultural del país tras más de cinco décadas de trayectoria.
La cantante y referente de la música tradicional venezolana Cecilia Todd recibió la Orden Francisco de Miranda en su Primera Clase el pasado 4 de marzo, coincidiendo con la celebración de sus 75 años. El acto tuvo lugar en la Casa de la Cultura y la Libertad "Alí Primera", en Caracas, en el marco de un homenaje que reunió a músicos, instituciones y público en torno a su trayectoria artística.
La biografía novelada Yo soy la feliz Violeta reconstruye la niñez de Violeta Parra desde su propia voz, combinando literatura e ilustración para explorar los recuerdos, paisajes y experiencias que marcaron a una de las creadoras fundamentales de la música chilena. Escrito por Ana María del Río e ilustrado por Karina Cocq, el libro está disponible en formato impreso y digital.
La biografía novelada Yo soy la feliz Violeta reconstruye la niñez de Violeta Parra desde su propia voz, combinando literatura e ilustración para explorar los recuerdos, paisajes y experiencias que marcaron a una de las creadoras fundamentales de la música chilena. Escrito por Ana María del Río e ilustrado por Karina Cocq, el libro está disponible en formato impreso y digital.
El cantautor catalán presenta Punt de Creu (Punto de cruz), su décimo álbum en solitario, un trabajo producido por Josep Munar que sitúa las guitarras en el centro y consolida una propuesta marcada por la honestidad, la síntesis y una voluntad de creación alejada de tendencias.
El cantautor catalán presenta Punt de Creu (Punto de cruz), su décimo álbum en solitario, un trabajo producido por Josep Munar que sitúa las guitarras en el centro y consolida una propuesta marcada por la honestidad, la síntesis y una voluntad de creación alejada de tendencias.
El cantautor conquense presenta Si acaso mañana, un libro-disco compuesto por seis historias que abordan la convivencia con enfermedades neurodegenerativas. El proyecto, concebido como una experiencia literaria y musical, destinará sus beneficios digitales a la investigación en este ámbito.
El cantautor conquense presenta Si acaso mañana, un libro-disco compuesto por seis historias que abordan la convivencia con enfermedades neurodegenerativas. El proyecto, concebido como una experiencia literaria y musical, destinará sus beneficios digitales a la investigación en este ámbito.
El cantautor brasileño Leo Middea lanza Notícias de Puglia (Noticias de Puglia), su sexto disco de estudio, concebido durante una gira europea y producido por Breno Virícimo. El álbum transforma la distancia en materia creativa y reafirma su proyección internacional con una obra que combina celebración, identidad y referencias a la cultura popular brasileña.
El cantautor brasileño Leo Middea lanza Notícias de Puglia (Noticias de Puglia), su sexto disco de estudio, concebido durante una gira europea y producido por Breno Virícimo. El álbum transforma la distancia en materia creativa y reafirma su proyección internacional con una obra que combina celebración, identidad y referencias a la cultura popular brasileña.
El cantautor catalán Joan Manuel Serrat recibirá la máxima distinción académica de la UNCUYO en marzo, en una visita de tres días que incluirá un concierto homenaje con la Orquesta Sinfónica y un encuentro abierto con el público. La resolución destaca su compromiso con la libertad, la diversidad cultural y los derechos humanos.
El cantautor catalán Joan Manuel Serrat recibirá la máxima distinción académica de la UNCUYO en marzo, en una visita de tres días que incluirá un concierto homenaje con la Orquesta Sinfónica y un encuentro abierto con el público. La resolución destaca su compromiso con la libertad, la diversidad cultural y los derechos humanos.
El trombonista, compositor y productor neoyorquino de origen puertorriqueño Willie Colón falleció a los 75 años tras complicaciones respiratorias. Figura central de la Fania All-Stars, impulsor de la "salsa con conciencia" y autor de clásicos como Idilio, Gitana y El Gran Varón, deja un legado que redefinió la salsa como herramienta de identidad y denuncia social.
El trombonista, compositor y productor neoyorquino de origen puertorriqueño Willie Colón falleció a los 75 años tras complicaciones respiratorias. Figura central de la Fania All-Stars, impulsor de la "salsa con conciencia" y autor de clásicos como Idilio, Gitana y El Gran Varón, deja un legado que redefinió la salsa como herramienta de identidad y denuncia social.
Una carta abierta impulsada desde el entorno del BarnaSants reclama la creación del Ateneu de la Cançó en Barcelona, un espacio dedicado a preservar y dinamizar la canción de autor. La iniciativa cuenta con el respaldo de seis de los ocho exresponsables de Cultura de la Generalitat en las últimas dos décadas, abriendo algunas preguntas que van más allá de la música.
Una carta abierta impulsada desde el entorno del BarnaSants reclama la creación del Ateneu de la Cançó en Barcelona, un espacio dedicado a preservar y dinamizar la canción de autor. La iniciativa cuenta con el respaldo de seis de los ocho exresponsables de Cultura de la Generalitat en las últimas dos décadas, abriendo algunas preguntas que van más allá de la música.
Siempre me han parecido intrigantes esos comerciales de televisión que aseguran que nueve de cada diez expertos recomiendan un cierto producto. Uno no puede evitar pensar qué le pasó al décimo: si fue el tonto de la clase o, por el contrario, el único con pensamiento crítico. Con esa misma lógica estadística me causa una cierta inquietud leer la carta abierta publicada en favor de la creación del Ateneu de la Cançó en Barcelona: seis de cada ocho exconsellers —cargo equivalente a ministro— de Cultura del gobierno catalán la han firmado.
Nacimientos
1862 - Francesc Alió(f. 31-03-1908)
1899 - Josep Maria Torrens(f. 11-10-1986)
1931 - John Marascalco(f. 05-07-2020)
1934 - Héctor Negro(f. 15-09-2015)
1952 - Carlinhos Vergueiro
1960 - Johannes Kerkorrel(f. 12-11-2002)
1962 - Osvaldo Ciccioli
1963 - Charly Alberti
1963 - Carles Torner
1991 - Judit Neddermann
Fallecimientos
1968 - Boris Mokrousov(n. 27-02-1909)
1989 - Cláudio Santoro(n. 23-11-1919)
1993 - Vicent Andrés Estellés(n. 04-09-1924)
2010 - Peter Herbolzheimer(n. 31-12-1935)
2012 - Gian Franco Pagliaro(n. 26-07-1941)
Ayer sábado, el Teatre Principal de Inca (Mallorca) se convirtió en el escenario de "60 anys de l’amor perdut", un emotivo concierto homenaje organizado por el festival BarnaSants para honrar la figura de Joan Ramon Bonet el undécimo integrante de Els Setze Jutges, coincidiendo con las seis décadas de su breve pero influyente trayectoria musical.
Ayer sábado, el Teatre Principal de Inca (Mallorca) se convirtió en el escenario de "60 anys de l’amor perdut", un emotivo concierto homenaje organizado por el festival BarnaSants para honrar la figura de Joan Ramon Bonet el undécimo integrante de Els Setze Jutges, coincidiendo con las seis décadas de su breve pero influyente trayectoria musical.
Eran tiempos de tiranía y represión. Un momento en el que cantar en catalán era, en sí, un acto revolucionario. En ese contexto nacen Els Setze Jutges (Dieciséis jueces), colectivo que impulsó la Nova Cançó y la defensa de la lengua catalana frente a la dictadura.
El cantautor valenciano Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral·lel 62 de Barcelona su nuevo disco Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants marcado por una sonoridad más rockera y electrónica de lo habitual. Acompañado por una formación en formato power trío con teclado y una escenografía minimalista, Ventura defendió las siete canciones del nuevo trabajo junto a piezas emblemáticas de su repertorio.
El cantautor valenciano Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral·lel 62 de Barcelona su nuevo disco Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants marcado por una sonoridad más rockera y electrónica de lo habitual. Acompañado por una formación en formato power trío con teclado y una escenografía minimalista, Ventura defendió las siete canciones del nuevo trabajo junto a piezas emblemáticas de su repertorio.
El pasado 12 de marzo, la sala Paral·lel 62 de Barcelona acogió la presentación en directo de Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), el nuevo disco de Feliu Ventura, dentro de la programación del Festival BarnaSants. El cantautor valenciano regresaba así a los escenarios tras tres años de ausencia con un trabajo que vuelve a situar su escritura en el terreno del compromiso personal y colectivo, pero que introduce también una sonoridad renovada.
La cantautora siciliana Carmen Consoli cantó ayer 22 de febrero en Paral·lel 62 de Barcelona dentro del Festival BarnaSants, en un concierto de doble estreno: la presentación en Barcelona de su nuevo disco Amuri Luci (Amor Luz) y su memorable encuentro en el escenario con la Orquestra de Músiques d’Arrel de Catalunya (OMAC).
La cantautora siciliana Carmen Consoli cantó ayer 22 de febrero en Paral·lel 62 de Barcelona dentro del Festival BarnaSants, en un concierto de doble estreno: la presentación en Barcelona de su nuevo disco Amuri Luci (Amor Luz) y su memorable encuentro en el escenario con la Orquestra de Músiques d’Arrel de Catalunya (OMAC).
La cantante, guitarrista y compositora italiana Carmen Consoli actuó el 22 de febrero en la sala Paral·lel 62 de Barcelona en el marco del BarnaSants, dentro de una gira que partió de Valencia y la llevará también a Sevilla, Madrid y Formentera.
El catalán Raül Refree y la gallega Aida Tarrío, con su proyecto Gala i Ovidio, presentaron en el BarnaSants su álbum conjunto Un final que parece un principio, en una noche definida como una "hermandad galaico-catalana" por el director del ciclo, Marçal Girbau, que inauguró además el espacio Dopo BarnaSants.
El catalán Raül Refree y la gallega Aida Tarrío, con su proyecto Gala i Ovidio, presentaron en el BarnaSants su álbum conjunto Un final que parece un principio, en una noche definida como una "hermandad galaico-catalana" por el director del ciclo, Marçal Girbau, que inauguró además el espacio Dopo BarnaSants.
En 1871, la escritora gallega Rosalía de Castro dio a luz en Lestrove a los gemelos Gala y Ovidio, nombres que inspiran la alianza musical entre Raül Refree y Aida Tarrío, una de las integrantes de Tanxugueiras.
El esperado estreno de Dialecto de Pájaros, la obra que compuso Patricio Wang hace casi cuatro décadas, tuvo lugar finalmente el pasado 11 de noviembre de 2025 en el Teatro Municipal de Viña del Mar, como concierto de apertura del Festival Puente: Encuentro Interoceánico de las Culturas. Hablamos de su estreno, de su génesis y de lo que viene.
El esperado estreno de Dialecto de Pájaros, la obra que compuso Patricio Wang hace casi cuatro décadas, tuvo lugar finalmente el pasado 11 de noviembre de 2025 en el Teatro Municipal de Viña del Mar, como concierto de apertura del Festival Puente: Encuentro Interoceánico de las Culturas. Hablamos de su estreno, de su génesis y de lo que viene.
El 11 de noviembre de 2025, Dialecto de Pájaros tuvo su estreno en Chile como parte del Festival Puente: Encuentro Interoceánico de las Culturas.
Las puertas del Teatro Municipal de Viña del Mar se abrieron a las 18:07, con un ingreso fluido y una sala que se fue llenando gradualmente.
Casi cuatro décadas después de su estreno en Ámsterdam, la cantata Dialecto de Pájaros del compositor Patricio Wang revive en Chile con una versión revisada por su autor. Una obra mística y vanguardista que regresa para cerrar un ciclo pendiente en la historia musical de Quilapayún y Patricio Wang.
Casi cuatro décadas después de su estreno en Ámsterdam, la cantata Dialecto de Pájaros del compositor Patricio Wang revive en Chile con una versión revisada por su autor. Una obra mística y vanguardista que regresa para cerrar un ciclo pendiente en la historia musical de Quilapayún y Patricio Wang.
Hace casi cuatro décadas —en 1987— el compositor Patricio Wang presentó en Ámsterdam, junto a Quilapayún & Co., la cantata Dialecto de Pájaros, concebida como un viaje al límite del lenguaje, la voz y el sonido.
Miguel Poveda hizo suyo el Gran Teatre del Liceu de Barcelona —uno de los grandes Teatros de la Ópera del mundo— en su concierto Distinto del 15 de Octubre, en el marco de la edición de 2025 del "Festival Jazz Barcelona".
Miguel Poveda hizo suyo el Gran Teatre del Liceu de Barcelona —uno de los grandes Teatros de la Ópera del mundo— en su concierto Distinto del 15 de Octubre, en el marco de la edición de 2025 del "Festival Jazz Barcelona".
Recordé que en su rumba Gitana hechicera Peret cantaba aquel conocido estribillo que decía: "Barcelona es poderosa, Barcelona tiene poder", asimismo todo confluyó en esta noche de concierto de Miguel Poveda en el gran teatro de las Ramblas, el cantaor vino a mostrar que él también tiene poder, poder sobre las tablas, fue un retorno a esta ciudad que también es la suya y a la que tantas vivencias le unen, recuerdos del escenario del Liceu en que otras veces cantó, recuerdos de su vida que repasó y compartió a lo largo con su público en un espectáculo diverso que duró más de tres horas.
En un Palau Sant Jordi abarrotado, Joaquín Sabina se despidió de Barcelona con un concierto que fue al mismo tiempo un inventario de vida y un abrazo multitudinario a través de veintidós canciones que, tras más de medio siglo de carrera, ya no le pertenecen solo a él.
En un Palau Sant Jordi abarrotado, Joaquín Sabina se despidió de Barcelona con un concierto que fue al mismo tiempo un inventario de vida y un abrazo multitudinario a través de veintidós canciones que, tras más de medio siglo de carrera, ya no le pertenecen solo a él.
El reloj marcaba las nueve y veinte cuando el videoclip de Un último vals se proyectó en las pantallas del Palau Sant Jordi de Barcelona. Era el gesto simbólico con el que Joaquín Sabina inauguraba su despedida: un adiós voluntario, sin accidentes ni claudicaciones, sin la sombra del azar ni de la salud empujándolo a bajar el telón.
La música nació libre y su destino es conquistar la libertad.
Ferruccio Busoni
Martirio
Guillermina Motta
Jorge Drexler
María Dolores Pradera
Raly Barrionuevo
Nicomedes Santa Cruz
Chabuca Granda
Simón Díaz
Jorge Fandermole
Caetano Veloso
José Alfredo JiménezNace Enrique Santos Discépolo
Que el mundo fue y será una porquería ya lo sé...
En el quinientos seis
y en el dos mil también.
Que siempre ha habido chorros,
maquiavelos y estafaos,
contentos y amargaos,
valores y dublé...
Pero que el siglo veinte
es un despliegue
de maldá insolente
ya no hay quién lo niegue.
Vivimos revolcaos en un merengue
y en un mismo lodo todos manoseaos...
¡Hoy resulta que es lo mismo
ser derecho que traidor!...
¡Ignorante, sabio o chorro,
generoso o estafador!...
¡Y todo es igual!
¡Nada es mejor!
¡Lo mismo un burro
que un gran profesor!
No hay aplazaos
ni escalafón,
los inmorales
nos han igualao.
Que uno vive en la impostura
que otro roba en su ambición,
¡da lo mismo que si es cura,
colchonero, rey de bastos,
caradura o polizón!...
¡Qué falta de respeto, qué atropello
a la razón!
¡Cualquiera es un señor!
¡Cualquiera es un ladrón!
Mezclao con Stavisky va Don Bosco
y "La Mignón",
Don Chicho y Napoleón,
Carnera y San Martín...
Igual que en la vidriera irrespetuosa
de los cambalaches
se ha mezclao la vida,
y herida por un sable sin remaches
vi llorar la Biblia
contra un calefón...
¡Siglo veinte, cambalache
problemático y febril...
El que no llora no mama
y el que no roba es un gil!
¡Dale nomás! ¡Dale que va!
¡Que allá en el horno
se vamo a encontrar!
¡No pienses más séntate a un lao,
que a nadie importa
si naciste honrao!
Que es lo mismo el que labura
noche y día como un buey,
que el que vive de las minas,
que el que roba, que el que mata
o está fuera de la ley.
Versión de Miguel Poveda
Que el mundo fue y será una porquería ya lo sé...
En el quinientos seis
y en el dos mil también.
Que siempre ha habido chorros,
maquiavelos y estafaos,
contentos y amargaos,
valores y dublé...
Pero que el siglo veinte
es un despliegue
de maldá insolente
ya no hay quién lo niegue.
Vivimos revolcaos en un merengue
y en un mismo lodo todos manoseaos...
¡Hoy resulta que es lo mismo
ser derecho que traidor!...
¡Ignorante, sabio o chorro,
generoso o estafador!...
¡Dale nomás! ¡Dale que va!
¡Que allá en el horno
nos vamo a encontrar!
¡No pienses más sentate a un lao,
que a nadie importa
si naciste honrao!
Que es lo mismo el que labura
noche y día como un buey,
que el que vive de los otros,
que el que mata, que el que cura
o está fuera de la ley.
¡Pero qué falta de respeto, qué atropello
a la razón!
¡Cualquiera es un señor!
¡Cualquiera es un ladrón!
Mezclao con Stavisky, Marchena
y Caracol,
Gardel y Camarón,
Carnera y San Martín...
Igual que en la vidriera irrespetuosa
de los cambalaches
se ha mezclao la vida,
y herida por un sable sin remaches
ves llorar la Biblia
contra un calefón...
¡Siglo veinte, cambalache
problemático y febril...
El que no llora no mama
y el que no afana es un gil!
¡Dale nomás! ¡Dale que va!
¡Que allá en el horno
nos vamo a encontrar!
¡No pienses más sentate a un lao,
que a nadie importa
si naciste honrao!
Que es lo mismo el que labura
noche y día como un buey,
que el que vive de los otros,
que el que mata, que el que cura
o está fuera de la ley.
